27 mois de travail, 121 œuvres d’art à faire défiler, 51 vidéos, 10 dossiers pédagogiques, 30 fiches pratiques et un guide pédagogique. Nous pouvons citer tous ces chiffres, et bien d’autres, pour décrire les résultats de Team of Art. Le 31 janvier a marqué la fin de ce projet ambitieux. Quel étaient ses objectifs et ses idées fondatrices ? Dans cet article, nous parlerons du concept, de la mise en œuvre et des résultats de Team of Art. 

Le concept

L’inclusion de l’auditoire désavantagé reste un défi majeur pour le secteur des musées. L’inclusion commence avec la question de l’accessibilité. Cela ne s’arrête pas à l’accessibilité des bâtiments et à l’adaptation de visites pour les visiteurs handicapés. Cela concerne aussi la présentation de contenu et le développement d’offres de musées numériques, appareils digitaux et de cadres adaptés qui peuvent, si cela est fait de manière inclusive, s’avérer être des avantages non négligeables pour les gens qui n’ont pas ou peu accès à la culture. Pour ceux ayant des difficultés à lire, pour ceux ayant des troubles dys (dyslexie et autre), des difficultés d’apprentissages, des handicaps visuels, auditifs, ou intellectuels, les œuvres d’arts sont encore difficiles d’accès. L’accès à l’art et à la culture fait partie des besoins pédagogiques et sociaux de base  et permettent un apprentissage complémentaire de la lecture et de l'écriture. La question de l’accessibilité d’une image, à la fois dans ce que l’on ressent et ce que l’on comprend en la regardant, se pose à la fois dans sa forme physique et dans sa forme numérique. Pour être réellement inclusive, l’image doit être accessible pour des gens avec les difficultés susmentionnées. 

Team of Art propose d’accompagner cette audience dans la découverte d’œuvres d’arts à travers une présentation scénarisée, sous la forme d’une narration linéaire, avec un niveau de langue facile à lire et à comprendre.

L’objectif

Team of Art vise à atteindre ces objectifs :

1. L’implémentation d’une approche narrative et visuelle dans la présentation des œuvres d’arts pour les étudiants avec pas ou peu de qualifications et des besoins spéciaux. En effet, le projet de l’audience visée a généralement peu ou pas d’accès à la culture et leurs compétences de base (lire et écrire) sont mal ou pas acquis. Le contenu d’une exposition basique utilisant les codes standards de la médiation (affichage du travail, de l’étiquette) peut rapidement s’avérer inaccessible. La présentation de travaux à travers une expérience narrative agit dans le sens d’une meilleure accessibilité et inclusion. 
2. Combiner l’accès à la culture européenne avec l’acquisition de compétences de bases. Le projet vise une audience n’ayant généralement pas ou peu accès aux livres et héritages culturels, qui sont néanmoins de grands vecteurs d’apprentissage et de développement personnel. C’est pour cela que notre défi est de combiner une présentation des œuvres d’arts accessibles, narrée et interactive avec un langage « simple à lire et à comprendre » (fixé au niveau B par le Cadre commun de référence pour les langues [CEFR]) et ainsi contribuer à la transmission d’un patrimoine culturel commun et à l’intégration d’audiences avec peu ou pas d’accès à ce patrimoine.
3. Encourager des formes de médiation culturelle innovantes et s’entraîner à utiliser des outils digitaux. Les professionnels de formation et de médiation (éducateurs, entraineurs, médiateurs) ne sont pas toujours au courant de l’utilisation d’outils digitaux et d’innovations technologiques (logiciels de publication numérique, animation d'œuvres, etc.) pour la construction de matériel moderne rencontrant leurs besoins et objectifs éducatifs.

La mise en œuvre 

Dans le but d‘atteindre tous ces objectifs, les six partenaires de ce projet se sont divisés le travail en tâches adaptées à leurs compétences. Une plateforme dédiée a été créée pour montrer tout le matériel créé durant le projet. Le partenariat visait à créer 5 types de produits à livrer :

• 120 œuvres d’art animées à faire défiler 
• 10 dossiers pédagogiques
• 30 fiches pratiques
• 50 définitions dans un glossaire accessible
• 1 guide pédagogique

Nous avons réussi à créer ces 5 types de ressources. La partie la plus intéressante mais aussi la plus difficile de ce projet était sans hésitation les œuvres d’arts animées à faire défiler. Durant leur création, nous avons eu l’opportunité d’approfondir nos connaissances en droits d’utilisations des œuvres d’arts internationales, ainsi que de prendre contact avec de nombreux musées de renommée internationale, tels que le Met, le MoMA, le Gagosian, le TATE Modern et bien d'autres. Nous avons également eu l'occasion de collaborer avec des professionnels de différents secteurs :

• U31 – descriptions accessibles en français
• Frontrunners 14 - des vidéos en langue des signes internationale pour les définitions de notre glossaire accessible
• KWALIA and EDRLab - développement d'un outil d'exposition virtuelle

Faire défiler les œuvres d'art, ou zoomer sur le patrimoine culturel mondial

Comme mentionné ci-dessus, la partie la plus difficile du projet a été la création de 120 expositions virtuelles à faire défiler. Pour ce faire, nous avons soigneusement sélectionné 120 œuvres d'art, dont la plupart étaient disponibles dans le domaine public, et nous les avons analysées, en prêtant attention à leurs symboles, messages sous-jacents, mais aussi à leur composition, aux couleurs et à d'autres aspects. Notre effort collectif a abouti à une sélection d'œuvres d'art, certaines remontant à l'Antiquité, d'autres étant des chefs-d'œuvre de la Renaissance, et d'autres encore, preuves du génie moderne. Chaque exposition virtuelle comporte environ 20 diapositives, presque chaque diapositive étant accompagnée d'un fragment du tableau analysé. Lors de la création de la plateforme, nous avons accordé une attention particulière à la résolution des œuvres choisies, en veillant à ce que la plupart d'entre elles soient disponibles en haute résolution, certaines ayant une mesure supérieure à 300 dpi. Dans nos analyses, nous plongeons dans les tableaux, nous zoomons sur les détails les plus importants, en essayant de voir l'inaperçu, d'interpréter le non-dit et, surtout, d'expliquer l’œuvre présentée d'une manière facile, accessible et compréhensible, en utilisant un langage simple, une police, une taille de police et une hauteur de ligne adaptées. Chaque exposition virtuelle est également soumise à un contrôle de contraste, ce qui améliore la lisibilité de nos diapositives et est particulièrement important pour les utilisateurs souffrant de déficiences visuelles. Nos expositions virtuelles sont également disponibles dans les 6 langues du partenariat - le format DiViNa permet aux utilisateurs de passer d'une langue à l'autre, ce qui peut également être un atout pour les personnes qui souhaitent utiliser la plateforme pour améliorer leurs capacités linguistiques.

Faire défiler les œuvres d'art, ou zoomer sur le patrimoine culturel mondial

Comme mentionné ci-dessus, la partie la plus difficile du projet a été la création de 120 expositions virtuelles à faire défiler. Pour ce faire, nous avons soigneusement sélectionné 120 œuvres d'art, dont la plupart étaient disponibles dans le domaine public, et nous les avons analysées, en prêtant attention à leurs symboles, messages sous-jacents, mais aussi à leur composition, aux couleurs et à d'autres aspects. Notre effort collectif a abouti à une sélection d'œuvres d'art, certaines remontant à l'Antiquité, d'autres étant des chefs-d'œuvre de la Renaissance, et d'autres encore, preuves du génie moderne. Chaque exposition virtuelle comporte environ 20 diapositives, presque chaque diapositive étant accompagnée d'un fragment du tableau analysé. Lors de la création de la plateforme, nous avons accordé une attention particulière à la résolution des œuvres choisies, en veillant à ce que la plupart d'entre elles soient disponibles en haute résolution, certaines ayant une mesure supérieure à 300 dpi. Dans nos analyses, nous plongeons dans les tableaux, nous zoomons sur les détails les plus importants, en essayant de voir l'inaperçu, d'interpréter le non-dit et, surtout, d'expliquer l’œuvre présentée d'une manière facile, accessible et compréhensible, en utilisant un langage simple, une police, une taille de police et une hauteur de ligne adaptées. Chaque exposition virtuelle est également soumise à un contrôle de contraste, ce qui améliore la lisibilité de nos diapositives et est particulièrement important pour les utilisateurs souffrant de déficiences visuelles. Nos expositions virtuelles sont également disponibles dans les 6 langues du partenariat - le format DiViNa permet aux utilisateurs de passer d'une langue à l'autre, ce qui peut également être un atout pour les personnes qui souhaitent utiliser la plateforme pour améliorer leurs capacités linguistiques.

Dissémination 

Pour diffuser les résultats de notre projet, chaque partenaire a contacté ses organisations locales et organisé un événement multiplicateur, qui a été crucial dans le processus de diffusion. Les six événements multiplicateurs ont rassemblé plus de 230 personnes, parmi eux, les représentants de diverses organisations nationales dont le rôle est essentiel dans la lutte contre la discrimination et qui unissent les personnes handicapées, comme l'organisation espagnole ONCE, qui réunit les personnes aveugles, ou l'Audiospot français dont le but est de permettre aux personnes handicapées de gagner en autonomie et d'être des acteurs sociaux à part entière, mais aussi de permettre à chacun de bénéficier d'informations pratiques locales. Les informations sur les événements multiplicateurs respectifs organisés par chaque pays, publié sur les médias sociaux ou envoyées par d'autres canaux de communication (bulletins d'information, etc.) ont touché plus de 8 000 personnes.

Prochaines étapes du processus 

Pour prolonger le projet Team of Art et le faire durer même après sa fin officielle, nous avons intensifié notre processus de diffusion au cours de ces derniers mois. Le site Web du projet regorge désormais de ressources utiles qui peuvent être utilisées par les étudiants, les éducateurs, mais aussi les amateurs d'art et les personnes curieuses qui souhaitent accéder au monde culturel de manière simple et claire, sans quitter le confort de leurs quatre murs. Nous prévoyons également de contacter les musées nationaux pour leur parler d'un projet qui peut être très utile pour rendre l'art accessible au plus grand nombre, au niveau local, mais aussi mondial.

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Découvrez le podcast EPALE sur le projet Team of Art : https://epale.ec.europa.eu/fr/blog/podcast-team-art-un-musee-accessible…