Design and Parallel creativity. Elements for a contemporary redefinition of special needs education aimed at the implementation of inclusive didactics
Non esiste un reale contatto tra il mondo reale e la disabilità il lavoro prodotto non entra quasi mai direttamente nel mercato, anche perché sullo stesso prevale quasi sempre separazione o pietismo. Riteniamo necessario invece riconoscergli delle grandissime potenzialità dove la creatività parallela si trasforma in energia libera, incolume dalle contaminazioni presenti nei linguaggi culturali e visivi della contemporaneità. Approfondire questi contenuti oltre ad essere un importante dovere sociale, significa aderire concretamente ad un reale programma di coinvolgimento sostenibile e partecipato in maniera diversa, ma sicuramente sostanziale.
Il corso intende ripristinare questo rapporto utilizzando una nuova ed originale metodologia che elabora ed utilizza questa energia orientandola verso nuovi scenari, meno retorici ma più realistici e sicuramente contemporanei.
In questo modo, Il lavoro prodotto da persone diversamente abili non sarà utilizzato a posteriori, ma diventa metodo e motore creativo che coinvolge senza separare.
Metodologie
Il corso utilizza una varietà di metodologie e strumenti didattici (riflessione individuale, lavoro di coppia, attività di gruppo, ecc., Video, diapositive e altri media visivi), che si concentrano su un approccio di apprendimento interattivo e cooperativo. I partecipanti al corso avranno l'opportunità di sperimentare l'applicazione di un approccio metodologico originale, innovativo nel contesto della special needs education.
Risultati e competenze acquisite:
-utilizzare la creatività parallela come metodo e strumento generatore di ulteriori processi creativi
- identificare il potenziale espressivo delle persone con disabilità
- promuovere metodi per incoraggiare il miglioramento del loro potenziale creativo
- identificare un sistema come metodo di progettazione / pianificazione che semplifica e ottimizza la riproducibilità dei prodotti creati da persone con disabilità.
-promuovere l'immissione sul mercato di questi prodotti al fine di facilitare l'ingresso delle persone con disabilità nel mondo reale del lavoro
Follow up
I partecipanti riceveranno un’ampia gamma di materiale didattico e dispense. I lavori prodotti nei workshop saranno pubblicati sul website. Inoltre una piattaforma condivisa accoglierà eventuali progetti sperimentali ispirati ai contenuti del corso, che i partecipanti vorranno attivare nei loro paesi.
Programma (giorno per giorno)
Giorno di arrivo
20.00 Incontro di benvenuto
Giorno 1
09.00-09.30 Pre-test (un questionario focalizzato sui temi chiave del corso)
09.00-10.30 Presentazione dei partecipanti del corso. Presentazione di Design e creatività parallela. Elementi per una ridefinizione contemporanea della special needs education e per l'attuazione di una didattica inclusiva.
Briefing su obiettivi, contenuti e fasi del corso.
Break
11.00-12.00 Lecture: Considerazioni generali sul mondo della disabilità
12.00-13.00 Workshop: Identificazione del potenziale espressivo delle disabilità
Pranzo
15.00-16.30 Lecture: Considerazioni e approfondimenti sulla creatività
Break
17.00-18.00 Workshop: Metodi per promuovere la sua valorizzazione
20.00 Cena
Giorno 2
09.00-10.30 Lecture: Check point sulla creatività come metodo e strumento generatore di ulteriori processi creativi
Break
11.00-13. 00 Visita guidata: Accademia delle Belle Arti di Firenze
Pranzo
15.00-16.30 Lecture: Analisi metodologica dei sistemi creativi, esempi e simulazioni. Materiali, processi e metodi
Break
17.00-18.00 Workshop: Considerazioni etico-metodologiche per l'utilizzo dei materiali e dei processi produttivi.
20.00 Cena
Giorno 3
Escursione: Firenze
Mattina: Nuovo Museo dell'Opera del Duomo o del Cappelle Medicee. Itinerari segreti generalmente inaccessibili ai turisti .
Pomeriggio: Workshop in un laboratorio didattico di Firenze
20.00 Cena
Giorno 4
09.00-10.30: Lecture: Analisi dei sistemi, esempi e tecnologie di riproducibilità
Break
11.00-13: 00 Workshop: Identificazione di un "sistema" come metodo di progettazione
Pranzo
15.00-16.30 Lecture: Il sistema come strumento trasversale che semplifica e ottimizza la riproducibilità
Break
17.00-17.45 Riflessione sulle attività svolte nel corso
17.45-18.00 Lecture: Coinvolgimento emotivo
20.00 Cena
Giorno 5
09.00-11.00 Workshop: Considerazioni finali sui risultati del corso e sui prototipi prodotti
Break
11.00-12.30 Dibattito con i partecipanti
Pranzo
15.00-17: 00 Quesiti e risposte sui temi principali del corso
19.30 Cena di addio
Inizio modulo
Tipo di certificazione di partecipazione assegnata
Certificato di frequenza, inclusa la descrizione del contenuto formativo e time input
Informazioni sulle sessioni di corso
Sessione 1
Inizio 9/10/2017
fine. 13/10/2017
Termine per la registrazione 24/09/2017
Numero massimo di partecipanti
30
Costo del corso
(materiale didattico incluso)
€ 750
Pasti (pranzo, break) e biglietti per musei
€ 250
Regole di cancellazione
La cancellazione deve essere confermata 15 giorni prima della data di inizio del corso.
Gli organizzatori potranno annullare il corso se non sarà raggiunto un numero di almeno 10 persone.
Istituzione ospitante
Accademia delle Belle Arti di Firenze
Referente
Maria G. Vincitorio
Mobile +393208822384
Email mariapiavincitorio@libero.it
Formatori e organizzatori:
Nilo Gioacchini : Studi Artistici e laurea in Industrial Design, professionista e già docente in Metodologia della progettazione presso Accademia di Belle Arti di Firenze.
Maria G.Vincitorio: Lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Laureata in Lingue e Letteratura Inglese. Insegnante al Liceo Scientifico Copernico di Prato
Maria Vittoria Maroni: Docente con lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Esperta in Andragogia. Laureata e specializzata in Psicologia
Claudio Rocca: Professore all’Accademia delle Belle arti di Firenze. Laureato in Architettura e in Fashion Design
Sessione2
Inizio 07/05/2018
Fine 11/05/2018
Termine per la registrazione 21/04/2018
Numero massimo di partecipanti
30
Costo del corso
(materiale didattico incluso)
€ 750
Pasti (pranzo, breaK ), biglietti per musei
€ 250
Regole di cancellazione
La cancellazione deve essere confermata 15 giorni prima della data di inizio del corso
Gli organizzatori potranno annullare il corso se non sarà raggiunto un numero di almeno 10 persone.
Istituzione ospitante
Accademia delle Belle Arti di Firenze
Referente
Maria G. Vincitorio
Mobile +393208822384
email mariapiavincitorio@libero.it
Formatori e organizzatori:
Nilo Gioacchini: Studi Artistici e laurea in Industrial Design, professionista e già docente in Metodologia della progettazione presso Accademia di Belle Arti di Firenze.
Maria G.Vincitorio: Lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Laureata in Lingue e Letteratura Inglese. Insegnante al Liceo Scientifico Copernico di Prato
Maria Vittoria Maroni: Docente con lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Esperta in Andragogia. Laureata e specializzata in Psicologia
Claudio Rocca: Professore all’Accademia delle Belle arti di Firenze. Laureato in Architettura e in Fashion Design
Accademia delle Belle Arti di Firenze
Referente
Maria G. Vincitorio
Mobile +393208822384
email mariapiavincitorio@libero.it
Formatori e organizzatori:
Nilo Gioacchini: Studi Artistici e laurea in Industrial Design, professionista e già docente in Metodologia della progettazione presso Accademia di Belle Arti di Firenze.
Maria G.Vincitorio: Lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Laureata in Lingue e Letteratura Inglese. Insegnante al Liceo Scientifico Copernico di Prato
Maria Vittoria Maroni: Docente con lunga esperienza nella organizzazione di corsi di formazione per adulti. Esperta in Andragogia. Laureata e specializzata in Psicologia
Claudio Rocca: Professore all’Accademia delle Belle arti di Firenze. Laureato in Architettura e in Fashion Design
Il corso intende ripristinare questo rapporto utilizzando una nuova ed originale metodologia che elabora ed utilizza questa energia orientandola verso nuovi scenari, meno retorici ma più realistici e sicuramente contemporanei.
In questo modo, Il lavoro prodotto da persone diversamente abili non sarà utilizzato a posteriori, ma diventa metodo e motore creativo che coinvolge senza separare.